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AVISO: ESTE DOCUMENTÁRIO CONTÉM SPOILERS DA QUARTA TEMPORADA
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UM DOCUMENTÁRIO ORIGINAL NETFLIX
A série foi inesperada desde o começo.
É a história de um fracasso.
Porque a série fracassou.
"Valeu, a gente se vê em outros projetos." De repente...
"Legal, a Netflix comprou."
Começou a ser vista no mundo todo, mais que na Espanha.
De repente, passou a fazer muito sucesso.
Percebemos que era tipo um tsunami.
Nós da equipe não pensamos que ia ser tudo isso.
Vimos que a conexão das pessoas com a série
ia além do entretenimento.
O impacto que causou no mundo inteiro
e a expectativa quanto à série
te põem à prova.
A gente só se deu conta ao sair em público.
Sua vida muda por completo.
Sua realidade muda.
Sim, há mudanças.
Temos que voltar detonando pra valer.
Verão do que somos capazes.
Usamos a artilharia toda.
Mandamos ver.
Nossa história começa em 2017,
em um canal espanhol de televisão aberta: Antena 3.
Está passando na TV.
Começamos bem, com 4,5 milhões de espectadores.
Ótimo.
Mas...
A primeira temporada foi muito bem, ainda mais o começo,
mas a segunda perdeu audiência aos poucos.
Foi diminuindo.
Caiu pela metade.
A audiência foi caindo.
Despencou...
Caindo...
De repente...
-Morreu. -...acabou.
Acabou, já era.
Na nossa cabeça, pusemos um fim à série.
Chorei muitíssimo no último dia.
É como se eu a tivesse matado.
-Foi difícil. -Passei por um processo de luto.
Chorei pelo meu personagem. Foi difícil me despedir.
"Gente, é o fim."
Sim, foi uma loucura.
Foi difícil.
Então chega a Netflix
e compra as temporadas já transmitidas na Espanha.
A Netflix a colocou no catálogo internacional.
Oba!
Foi pra Netflix, mas sem expectativa.
Nem a Netflix, nem nós esperávamos muito disso.
Foi lançada sem divulgação.
Simplesmente apareceu no catálogo.
Estava lá misturada no catálogo da Netflix, e depois...
De repente, algo acontece.
Eu mal tinha seguidores.
De repente, passei a ter 15 mil, 30 mil, 50 mil, 60 mil.
Passei a ter 500 mil, 600 mil, 700 mil seguidores.
De vários países.
Eu via e, duas horas depois, tinha mais 2.000.
Todos ganhamos mais seguidores.
Foi o que nos fez pensar que algo estava acontecendo.
Exato, foi uma explosão.
Bandeiras gigantes na Arábia Saudita. Era inacreditável.
No Brasil, no México, na Colômbia.
Gente do outro lado do mundo.
Recebemos fotos do Carnaval do Rio de Janeiro.
Todos fantasiados.
Um louco tatuou a Úrsula.
-Onde? -Fez na perna, bem grande e colorida.
"Do que estão falando? Como assim?"
Olha só isso!
E tem mais!
Chegamos ao segundo lugar no principal ranking mundial,
competindo com todas as séries da história.
Nossa Senhora! Nem os americanos conseguiriam.
Os grandes chefes da Netflix começam a falar de nós nas reuniões.
La Casa de Papel, ou Money Heist, como chamada nos EUA,
tem sido um sucesso no mundo todo.
Stephen King, Benzema e Mbappé colocaram a máscara.
Neymar também. Ele gostou tanto da série que até fez papel de monge.
É celestial, Sr. Andrés.
Eu sou um fã.
-Depois disso... -Um pouco de suspense.
...algo mais poderia acontecer?
Sim, ganhamos um Emmy.
La Casa de Papel.
E uma homenagem estranha: começamos a inspirar assaltos.
Com macacões vermelhos, a famosa máscara de Dalí e armados...
Vários deles.
...os personagens da série La Casa de Papel.
Foi imitado, copiado, com máscaras parecidas.
Mas o mais emocionante começa a acontecer nas ruas.
Os macacões vermelhos e a máscara desfilam pela América, Europa e Ásia.
São usados em protestos pelos direitos sociais
no Líbano, Iraque, França e Chile.
E junto à música "Bella Ciao",
espalham-se pelo mundo em causas pela democracia,
feminismo e meio ambiente.
REBELIÃO PELA VIDA
CHEGADA DO NAVIO DE RESGATE "OPEN ARMS" AO PORTO DE LAMPEDUSA
Quando uma ONG resgata um navio cheio de imigrantes
e, quando eles se encontram a salvo, cantam "Bella Ciao"...
O PROFESSOR
...isso é muito mais importante que tudo.
Então a Netflix nos pergunta: "Pessoal, podem fazer outro assalto?"
Como?
Espera um segundo aí.
Demoramos dois meses para responder
porque procuramos algo...
que nos permitisse ao máximo não frustrar o público
e não decepcionar a todos.
Temos que convocar o grupo.
"Não acredito. Que demais!"
Somos a Resistência, né?
Mas quando voltamos a gravar, sentimos pela primeira vez
como nossa vida tinha mudado.
Era a fama.
JANEIRO DE 2019, PRAÇA DO DUOMO FLORENÇA, ITÁLIA
Quando chegamos à Praça do Duomo, nossa primeira locação,
já estava cheia de gente.
Estamos vendo tudo isso.
"Como assim? Precisamos filmar aqui!"
Nos cercaram como se fosse um estádio de futebol.
Mantiveram um silêncio sepulcral maravilhoso.
Todos andando, por favor.
Eu dizia a mim mesmo: "Certo, concentração.
Sem contato visual até terminar."
Quando estávamos quase acabando,
falei para o Álvaro: "Vamos cumprimentar o pessoal."
Vamos cumprimentar as pessoas?
Demos três ou quatro passos,
e à medida que nos aproximávamos, veio chegando gente de todo lado.
Grazie mille. Precisamos voltar.
Não pudemos terminar de gravar.
A gravação foi suspensa. Um drama.
Nos escondemos em um prédio.
Não tinha como continuar.
Não dá de nenhum ângulo, o reflexo na janela...
Está lotada, umas 4.000 pessoas na praça.
-Estamos rindo, mas... -Jesús!
Mas... caramba!
Não podemos filmar.
Mas é engraçado.
Vai virar uma bagunça.
E virou. Foi difícil chegar ao carro.
As pessoas corriam atrás de nós.
Se eu sair, vai ter confusão. Cuidado!
Era tipo os Beatles.
E na próxima locação, onde deveria haver paz...
Fico meio receoso.
JANEIRO DE 2019, PRAÇA MICHELANGELO
...algo maior nos esperava.
Corta!
A certa altura, conseguimos gravar e salvar a sequência. Deu certo.
Álvaro me disse...
"Pedro, não é melhor agradecermos a essas pessoas?"
Falei: "Álvaro, não.
Veja o que houve no Duomo. Podemos morrer."
Estou te sacaneando.
Então subimos em um banco.
Alguém pulou a barreira.
Muito obrigado pelo apoio de vocês.
Essa não!
O povo vinha correndo
como se não houvesse amanhã.
Queremos agradecer a todos vocês por estarem aqui.
Muito obrigado!
De repente, minha cara estava no mundo todo.
Foi uma loucura.
É muito inquietante, pois você deixa de ser anônimo.
É incrível.
Para cada um, isso teve um preço.
Carros com vidro escuro, ir com guarda-costas em viagens.
Rapidamente tomou uma dimensão muito grande.
As pessoas te veem na rua e dizem: "Você é demais!"
Você chega em casa e diz: "Eu sou demais!"
Passei de anônima
a ter que pedir pra me deixarem entrar na sala VIP
porque as pessoas não paravam de pedir fotos comigo. Sem parar.
E se você não mantiver os pés no chão, vira um grande babaca.
Um babaca de verdade.
Tanta popularidade se converteu em dados.
Hoje, La Casa de Papel é a produção da Netflix,
contando com filmes, inclusive em inglês...
mais vista na história da França...
Itália...
Argentina, Chile...
Brasil e Portugal.
Também é um sucesso no Norte da África, no Oriente Médio e na Turquia.
E, em geral,
é uma das mais vistas em todos os países do mundo.
É um fenômeno mundial.
O melhor de tudo é que partiu dos espectadores.
Foi algo fora do comum.
Aconteceu de forma espontânea.
Acho que tem a ver com ataque de amor.
Vimos que a conexão das pessoas com a série ia além do entretenimento.
Era quase que uma conexão filosófica.
É um pouco chocante.
Difícil de acreditar, mas foi assim.
Isso serviu para confirmar:
"Não estávamos loucos. Era bom mesmo."
Essa loucura começou no primeiro episódio
da primeira temporada.
Era uma série nacional,
mas feita pensando no público mundial.
Antes havia menos dinheiro,
mas nossa energia era a mesma.
Desde o início,
queríamos fazer uma série internacional.
Fomos com tudo.
Todo mundo empenhado.
FIM DA GRAVAÇÃO DA SEGUNDA TEMPORADA AGOSTO DE 2017
Conseguimos!
Minha intenção era de que aquela era a hora certa para fazer...
Era muito ambicioso.
Claro que, em alguns aspectos, a chegada da Netflix mudou nossa vida.
Antes, quando tivemos que ir às Filipinas, nós fomos,
mas pelo computador.
Esse mar não existia.
Na verdade, nem saímos de Madrid.
Agora, se queremos uma ilha particular, nós temos.
Será uma série global.
Se queremos um templo budista tailandês, nós temos.
Com elefante e tudo.
SANTUÁRIO DA VERDADE
Uma série grandiosa.
Queremos um helicóptero militar?
Por que não desce, porra?
-Nós temos! -Tudo ou nada!
E se quisermos uma chuva de dinheiro no centro de Madrid,
também fazemos.
Tudo isso parece uma maravilha, né? Mas não foi.
Quando fechamos o centro de Madrid,
descobrimos que as grandes filmagens podem se tornar...
Mais notas!
...um grande inferno.
Mais notas!
Notas!
O que houve com o ventilador?
Essa droga travou.
As notas só caem de um lado.
É o vento. Não dá pra controlar.
Não está girando direito.
Foi um desespero. Imagine o Jesús,
o diretor, que já estava doidinho.
Não dá. Parece falso.
As notas ficaram presas embaixo.
Sabe que isso vai acabar mal, né?
Para cada tomada que dá errado, é preciso recolher
e repetir.
Recolher...
e repetir.
E então alguém tem uma ideia genial:
aspirar as notas.
Mas espere aí...
É tão genial quanto parece?
Está rasgando as notas. Tem uma turbina que tritura.
Eu falei pra assoprar e fazer montinhos, não pra aspirar.
Eita!
Três milhões de euros viraram confete.
Ainda bem que são notas falsas.
Por fim, demos um jeito no ventilador.
As notas voam.
Nem Deus poderia nos deter.
Bem... Ele pode.
Não sabíamos o que fazer.
Tínhamos centenas de figurantes lá.
Figuração especial, hein?
E o desespero começou a aumentar.
Começou a chover, e nosso dinheiro virou papel molhado.
Já não voa mais.
E há outro problema.
Precisamos secar o chão.
Ao trabalho!
Montamos tendas para serem guarda-chuva.
O que serviu para recolher as notas
agora virou um secador.
O que fazia voar...
virou desumidificador.
E os que antes eram só diretores de fotografia e de arte
viraram secadores de chão.
É um método eficaz.
Meio bruto, mas eficaz.
Muita dedicação que não serviu pra muita coisa.
No final, o chão foi gravado molhado.
-O céu está azul. -Azul, mas...
E de repente...
o sol saiu.
Não é nada bom.
Está tudo errado.
Corta!
Quando já gravou tudo com nuvens e, de repente, parece verão...
O céu está complicado. É um dia de sol de março.
...é um problema.
Não pode filmar o sol.
A tensão fica à flor da pele.
Estou tentando achar soluções. Tente fazer isso também.
Que não seja parar de filmar e ir pra casa.
Alguma solução.
Está piorando.
Marco a altura da câmera, e eles mudam.
E com a pressão...
Não sou diretor de fotografia?
...tudo explode.
Pra que sou diretor de fotografia?
E há dias em que...
-Meu walkie não funciona. -...tudo dá errado.
Esse ângulo está uma bosta. Esse também.
Tem uma menina com manga amarela. Amarelo está proibido.
Sem bateria.
Isso não acontece em Narcos, 13 Reasons Why ou Stranger Things.
Sua reputação já foi afetada.
Calma, não tem como piorar.
Ou tem?
Não puseram o chroma-key.
Não.
As telas gigantes deveriam estar verdes para adicionar a imagem do Professor.
Não pediram a extradição dele.
Deveria estar tudo verde.
Se não for verde, tem que ser preto.
Com tantas interrupções, o tempo acordado passou
e os anúncios aparecem.
Aí virou um desespero total.
Não conseguem pôr verde. Sei lá por quê. Podem esperar cinco minutos?
Eles vão nos dar uns 40 minutos a mais de tela verde.
Ótimo.
Viva! Conseguimos.
Com sofrimento.
Figuração, excelente trabalho. Muito obrigado a todos.
No fim de tudo, houve uma chuva de milhões de euros em Madrid.
Sim, é uma série com muito dinheiro.
São 984 milhões de euros.
Tiros.
Ótimas músicas.
E toneladas de ouro.
Mas não nos amam por isso.
A grande pergunta é: por que gostam tanto de nós?
Por que La Casa de Papel fez tanto sucesso?
As pessoas se apaixonaram pelos personagens.
Nunca se apaixonou?
Vai conhecê-los...
A bondade e a maldade de cada um...
-...pelo passado deles... -...a estupidez.
-...por que estão aqui... -Quando erram e ferram tudo.
Desculpa.
Isso faz o espectador sentir.
O espectador pode pensar: "Sou igual ao Denver."
"Posso ser o Professor."
Vai entrar na boca do lobo?
Cada um tem uma qualidade, e você pode ter empatia.
Você não se conecta a um roubo espetacular
nem à inteligência do Professor, mesmo que a admire,
mas sim ao medo dele.
Mesmo que tudo dê certo, eu...
vou estar fodido.
Quando você fica viciado em uma série,
vicia em seus personagens.
Ainda mais quando maratona e pensa: "Já conheço essa gente.
É como se estivessem aqui comigo."
Se os personagens são emocionalmente poderosos e ricos,
o espectador fica mais envolvido.
E como se consegue isso? Primeira chave do sucesso...
Somos latinos ou alemães?
Somos latinos.
Nós temos paixão.
TEMOS PAIXÃO
O coração é o fator que diferencia a série.
Por muito tempo, havia uma regra não escrita
de que os filmes de ação eram vazios e superficiais,
e os filmes mais íntimos e sensíveis eram chatos.
Nós mesclamos os dois conceitos.
-Te amo! -Eu também!
Por isso nossa história de roubos está cheia de romantismo.
É uma história de amor.
Uma daquelas lindas histórias de amor.
E somos obcecados por isso.
Custe o que custar, queremos uma paixão intensa.
Como neste beijo. Amoroso, né?
Mas foi difícil de conseguir.
O diretor ficar olhando tão de perto assim não deve ter ajudado.
DEZEMBRO DE 2018, ILHA PELICANO
Quer que nos beijemos.
-Um pouco. -Sei.
Eles tentam de novo.
Mas ainda não deu certo.
O beijo foi meio...
Na cena ficou parecendo beijo de mãe.
Tem que ser um beijão de tirar o fôlego.
-Como o último beijo do mundo. -Ah, tá!
-Entendeu? -Sim.
E eles tentam.
Mas nada.
É difícil porque, por um lado, estou tentando...
ser como...
-a mãe. -Claro.
-Precisam se manter como heróis. -Tá.
Mas é o beijo de despedida.
No fim das contas, se a pessoa coloca carinho e empenho, a paixão...
-Pare de filmar. -...acontece.
Corta!
Há outra aposta importante na série:
manter o espectador vidrado.
Toda a diversão está aqui.
Aqui pode acontecer de tudo.
Tentamos ser imprevisíveis.
SOMOS IMPREVISÍVEIS
Tentamos fazer o inesperado,
e isso vem desde a etapa de criação dos personagens.
Buscamos perfis inéditos.
Exemplo: nosso líder.
É o Professor!
-Muito inteligente, sim. -Que homem tão brilhante!
Chefe de um bando de criminosos, sim.
Mas, no fundo, é um pobre coitado.
E é essa personalidade que o faz falar diferente dos ladrões comuns.
Nos surpreende.
O que está vestindo?
Nosso Professor, o líder do bando,
foi modelado para ser quase um nerd.
Quer se distanciar da sociedade.
É meio que um sociopata
e um homem tímido que não sabe lidar com algumas mulheres.
Já tive relacionamentos.
Vários.
Mudar o arco dos personagens
é estimulante para o público,
pois é surpreendente.
Alguém tão normal...
Vamos ver se sirvo para alguma coisa.
...ter bolado algo tão grandioso.
Devemos ser capazes de manter o controle.
E quanto mais complicada é a variação de um personagem,
mais estimulante é.
Há uma personagem que engloba toda a nossa capacidade de surpreender.
Está me dando vontade de contar tudo.
Tóquio é capaz de agitar qualquer situação.
É nosso Sputnik, gasolina para o roteiro.
Posso ser comportada por muito tempo,
mas, aos poucos, meu lado travesso começa a aparecer.
Combinar coisas comuns com reviravoltas inesperadas é uma fórmula
que, hoje em dia,
funciona bem.
Ai, Tóquio.
Tão madura pra umas coisas e tão criança pra outras.
Ela é muito impulsiva.
Não ia comigo até o fim?
Ela tenta se controlar, mas isso não é da natureza dela.
Por isso ele me largou.
-E algo que não sabem da Tóquio. -Sou a Tóquio.
Ela foi a primeira cidade.
No começo, esse não era meu nome.
Por que ela se chama Tóquio? Eu ia contar a ela.
Ela não sabe.
Fiquei muito surpresa...
quando vi que ela se chamava Tóquio.
Lembro que Álex Pina estava com uma camiseta
escrito "Tóquio".
Eu adorei.
"Que ótimo nome! Tem que ser o nome da protagonista."
Foi assim que virei a Tóquio.
Em 15 minutos, falei: "Berlim, Moscou, Denver."
-Denver? -Foi muito rápido.
Tóquio, Berlim, Moscou.
Denver, Moscou. Por que se chamam assim?
Ter amigos com nome de cidade é legal pra cacete!
Somos emotivos.
Chegamos à próxima chave do sucesso:
nesta série, temos empatia.
EMPATIA
Tanta que até passamos a amar o malvado.
Por que te pôs no comando?
Porque levo jeito com as pessoas.
Berlim era o personagem de maior hostilidade,
mas também era misterioso. "Quem é ele?"
Um homem especial.
Se eu beber um café agora, fico maluco.
Desprezível, muitas das vezes...
Dance.
...mas admirável em outras.
Passei a vida sendo um filho da puta,
mas hoje quero morrer com dignidade.
É incrível que um personagem com tantos traços negativos
seja amado.
Nas pesquisas, sempre fica entre os três primeiros.
O povo não bate bem da cabeça.
Porque...
não é um personagem com quem gostaria que sua filha se casasse.
Seu desgraçado! Filho da puta!
É como virar um espelho pra sociedade.
"O personagem mais querido é esse cara."
Vamos ver essas bolas.
Aquele lado dominante dele,
de sua liderança,
nos causa repulsa,
mas nos dá certa segurança.
Você e eu somos a Resistência.
Ter pouca tensão é chato,
pois não acontecem muitas coisas.
O espectador quer ver coisas,
e não há nada melhor que um vilão que gera empatia.
Por um momento, achei que seria bom sentir...
como meu amigo se sente.
Mas esses personagens são arriscados,
e, no caso do Berlim,
causou problemas antes da estreia.
Medo.
Alguém me disse:
"Esse personagem está fora da nossa época,
deveria tirá-lo da série."
"Ele é desprezível."
Eu falei que não ia tirá-lo da série.
Que merda tem na cabeça?
Era misógino, narcisista e psicopata,
mas podíamos ter um personagem assim
e deixar o público decidir de que lado ficaria.
A próxima característica da série:
não há nada nem ninguém sagrado.
Qualquer personagem está na corda bamba.
Senhores, temos que viver até o fim!
Que beijinho foi esse?
Nairóbi. Como amamos a Nairóbi!
Obrigada.
Nunca tive uma chefe como você, Srta. Nairóbi.
Hoje é meu último dia.
Que difícil!
Pra mim, é o fim de uma era.
Pois é.
Dizem que logo antes de morrer, sua vida passa diante dos olhos.
É mais ou menos isso, mas com a personagem.
Gosto de pensar que a Nairóbi deseja para o filho
uma vida com mais oportunidades
do que ela poderia ter dado a ele,
e mais tranquila.
Palmas pra nossa companheira Alba Flores.
Trabalho com algumas pessoas da equipe já faz muitos anos.
E...
quero agradecer por tudo que aprendi com vocês.
Aqui eu cresci como atriz de uma forma que nunca imaginei,
e como pessoa também. E...
E vocês são uma equipe foda pra caralho.
Muito foda!
Espero ainda gravar umas 16 mil vezes mais com vocês.
Maravilhosa!
Vou morrer de saudade.
Acabou, e não tenho nada no horizonte.
É uma sensação muito libertadora.
Porque preciso descansar.
E chegamos a outra característica fundamental:
o humor ácido.
HUMOR ÁCIDO
A senha.
Um, dois, três, quatro.
Sim, pode rir de um refém que está na mira da sua arma.
-Seu nome? -Arturo.
-Arturo de quê? -Arturo Román.
Arturo Román. Beleza. Arturito.
Ele representa a mediocridade que todos temos dentro de nós.
Vou te matar, filho da puta.
De tão ridículo, dá vontade de adotá-lo.
Você é patético demais.
Reconhecemos os sentimentos mais básicos do ser humano no Arturo.
Por isso não o suportamos. Mas, na verdade...
Ele é o mais humano.
E ficamos muito bravos quando vemos nossas vergonhas refletidas.
E o Arturo não pode ver uma vergonha que já quer passar.
Ele vai andando com o Helsinki...
por entre os cofres e ouve uma mulher gemendo.
É a sua mulher?
Ele diz: "Não é a minha."
Mónica não é escandalosa. Deve ser amiga sua.
Ele entra, e lá está ela.
Não para!
Porra! O que estão fazendo aqui?
Tudo que ele faz é loucura, arriscado e surpreendente. Fica divertido.
Sou o saco de...
De pancadas.
Se alguém é moralmente desprezível, mas também socialmente desajeitado,
você gostará dele.
É nojento, mas você adora odiá-lo.
Já sabe. Homem cuida de homem.
Agora que já temos confiança,
vamos contar um segredo.
Ouçam todos.
Estamos obcecados...
pela veracidade.
VERACIDADE
-Agora! -Por isso...
muitos dos problemas que nossos ladrões enfrentam
são os que teríamos se roubássemos o Banco da Espanha.
O cofre.
Começando pelo verdadeiro cofre do ouro.
Igual ao da série, ele inunda em caso de roubo.
Há muitas informações que dizem que há um sistema...
Há 45km de canos reforçados abaixo da terra.
...de canalização de dois riachos
que inundaria o cofre em caso de roubo.
É uma maravilha da engenharia.
Para tirar o ouro...
Não vamos abrir a porta.
...inventamos algo...
Tubo!
...que funcionaria de verdade.
Uma antecâmara de interconexão.
Chamamos um engenheiro naval para nos ajudar a projetar.
Ele nos deu uma aula, e gravamos tudo.
Melhor do que anotar.
Algo assim.
Tragam o jantar, por favor.
Depois de tirar os lingotes...
Meus preciosos!
...precisa derretê-los.
É possível, porque a fundição...
Vou mostrar nossas belezinhas.
...tem fornos de verdade.
São idênticos a este, só que mais glamorosos.
A magia do cinema.
É a oficina das joias Cristian Lay em Jerez de los Caballeros,
Estremadura, Espanha.
Esta gravação interna do Setor de Documentação da série
serviu para ensinar a equipe a fundir ouro da forma tradicional.
"Posso gravar?" Me falaram: "Sim, sem problema."
Para fazer uma máquina caseira dessas, do que eu precisaria?
Eles explicaram todo o processo.
Colocar o material sólido, tirá-lo líquido e vertê-lo.
Não usamos ouro de verdade.
Foi latão. Um pouco mais barato.
Que maravilha!
Começamos a fazer perguntas estranhas.
Se estivessem roubando o Banco da Espanha
e tivessem que converter o ouro em pepitas, como fariam?
O equipamento precisa caber em um caminhão militar.
Ele começou a jogar água pressurizada...
E vai...
"É assim que se faz sem máquinas."
Fazemos tudo com bolhas.
Depois tirava, e ao drenar a água,
saíam pepitas de latão.
Pepitas.
Como de ouro.
Como grãos de arroz.
Filmei e mandei para os roteiristas.
"Pronto, já sabemos como fazer."
É coisa da boa, governador.
Durante a filmagem, tivemos profissionais manuseando a fundição,
por precaução.
-Manuel Manceras pai. -Manuel Manceras filho.
E aqui estão eles, transformados em figurantes,
aprendendo a ser ladrões.
Não nos importamos, por causa da situação. No momento não.
Como estou, doutor?
Outra obsessão com o realismo.
Nesta sequência, Arturo leva um ponto de verdade.
Atiraram no Arturito.
Veio um cirurgião.
Ele veio para que um ator não precisasse dar o ponto.
Você vai costurá-lo.
-Eu? -Ele deu um ponto de verdade.
Calma.
Estávamos todos...
Acho que vou vomitar.
...morrendo de rir. Era inacreditável.
Quando ele limpou a maquiagem...
"E isto aqui?" Tinha levado um ponto.
Filho da puta.
Mas ainda não contamos
um dos ingredientes mais importantes deste sucesso:
nossos símbolos.
OS SÍMBOLOS
La Casa de Papel tem hino, escudo e cor.
O vermelho é associado ao nervosismo, à paixão.
Te coloca em estado de alerta
quando combinado com a ideia de ter 100 pessoas presas num lugar.
Uma panela de pressão.
E para essa panela de pressão funcionar, duas equipes precisam trabalhar juntas:
fotografia e arte.
O trabalho artístico nesta série é espetacular.
Porque foi feito com carinho.
Tudo ia ser muito escuro, com cores terciárias,
para que a pele dos personagens
e a cor do macacão, o nosso símbolo, se destacassem.
Vamos usar vermelho.
Isso acaba criando uma iconografia própria,
que é o grande valor da série.
E essa iconografia está ligada a um hino.
Já sabe como é o nosso hino, não é?
Quando começa a tocar...
O público já se envolve.
Esta música, que animava a resistência antifascista italiana
na Segunda Guerra Mundial,
voltou a ser ouvida no mundo todo 75 anos depois.
Mas demoramos a encontrá-la.
Estávamos bloqueados, sem saber por onde começar.
Então fiz algo que era habitual pra mim: tocar "Bella Ciao".
Porque isso me anima.
E ao ouvi-la, pensei: "Esta é a música!"
Cheguei e falei para todos...
"Esta é a música!"
"Precisamos começar com 'Bella Ciao'."
Era perfeita, porque a série falava de resistência,
e a música era da Resistência Italiana.
É o primeiro contato com a terra, com a liberdade...
Terra!
...com a saída,
e tocará a música dos partisans, porque somos partisans.
Isso aí!
Conseguimos, companheiros!
Tem um toque de hino, épico.
As notas musicais, o ritmo, a letra.
Passa uma vibração de hino patriótico.
O Berlim e o Professor começam a cantar.
Aí, a música toma outra dimensão na série. Você passa a amar "Bella Ciao".
Não me lembro de outra cena em que houve tanto silêncio no set.
Toma uma dimensão mitológica quando você percebe
que para os personagens é território emocional, sagrado.
Foi uma coisa...
Foi mística a gravação daquela cena.
Toda essa iconografia
foi um dos motivos, talvez o mais importante,
do sucesso internacional.
Se fizesse com roupas normais, sem máscaras e "Bella Ciao",
tenho certeza de que não teria o mesmo impacto.
Se vestiria de quê?
Esses três elementos criaram um novo universo de simbologia...
Imagem iconográfica.
...que as pessoas estão usando na cultura popular.
As pessoas precisam de símbolos.
É fácil de recriar e repetir.
Cada um pode adaptar às suas necessidades.
Alguns se fantasiam por um motivo, já outros têm um motivo diferente,
mas, por trás, sempre há a ideia de luta contra o sistema,
que as pessoas adoram.
O que isso significa? Significa que...
é algo universal, um ícone.
Cada pessoa pode usar um macacão vermelho, a máscara de Dalí e a "Bella Ciao"
para sua própria luta.
Vamos ser os heróis de toda essa gente.
Sabe o que mais falta para fazer esta série?
Complicar a nossa vida.
Em La Casa de Papel, atores, diretores,
roteiristas, técnicos e produtores
viviam no limite.
VIVENDO NO LIMITE
Vamos começar pelos atores.
Estão vendo este navio?
Entramos em águas internacionais.
Era para ser o Atlântico Norte, no frio,
com o grupo fugindo, né?
NOVEMBRO DE 2018 PHUKET, TAILÂNDIA
Era mentira. Esse navio foi uma tortura para o elenco.
Que calor!
Estávamos na Tailândia, sob um sol de mais de 40 graus
e umidade altíssima.
Quase caí duro.
O Professor quase desmaiou.
Insolação.
Foi abanado porque não podia suar, para não ficar evidente na cena.
Abanem bastante.
Vendo sua camisa, acho que já é um pouco tarde para isso.
Um calor do capeta.
Muito calor.
Dava vontade de morrer de tanto calor.
A equipe estava de regata,
e nós, de roupa de frio e casaco.
Suéter, cachecol, gorro de lã.
Fazia uns 44 graus, com o sol rachando.
Darko Peric faz o papel do durão Helsinki.
-Mas aqui... -Corta!
...com o casaco, o sol e o balanço do navio...
ele está bambo das pernas.
Alguns acabaram ensaiando sem camisa e um pouco contrariados.
Falei: "Não podíamos ter gravado em janeiro, em Valência?
Eu parecia um caranguejo. Vermelho, suando,
meio morto e com taquicardia.
Esse dia foi bem pesado.
O roteiro também é feito no limite.
As séries deste tamanho costumam ser escritas de uma vez
e depois filmadas.
Mas La Casa de Papel é escrita junto com a filmagem.
ESCREVER ENQUANTO FILMA
Isso estressa muita gente.
Nem os roteiristas sabem como vai acabar.
Você não tem noção do que está fazendo, só deixa rolar.
Tentamos manter o menor intervalo de tempo possível,
pois temos muitas ideias ao ver a pós-produção dos episódios.
Você não sabe a direção da história.
Temos que ser como um índio, colocando a orelha no chão
para saber de onde vem o trem.
Quanto mais perto estiver o trem, mais informações você tem.
-Você vê uma cena e diz... -Quieto!
Vê algo maravilhoso, e isso te permite...
Me dava medo.
...mudar o rumo, o que não dá pra fazer se já tiver gravado tudo.
Às vezes é complicado, porque vivemos estressados.
Ficava receosa, tipo: "O que estamos fazendo?"
Mas isso é melhor pra série.
É verdade mesmo.
Como se escreve tão perto da gravação? A todo vapor.
Um exemplo: a sequência do porco.
Algum voluntário?
A sequência fica fraca aqui. Eu colocaria comédia.
E se o Marselha disser...
Eu, não. Não posso.
E se o colocarmos como defensor dos animais?
Gente é uma coisa, animal é outra.
Eu amo os animais.
E Denver diz: "É um assassino e defensor dos animais?"
Você é um soldado, mata gente. Qual é o problema?
"Eu tenho princípios."
Tenho princípios.
Sou contra o sofrimento animal.
"Posso ter minhas crenças ou vai me dizer?"
Posso ter minhas crenças ou vai me dizer no que devo crer?
"Estive na guerra. Prefiro animais a gente."
"Tive um cachorro..."
Estive na guerra...
com um cachorro ao meu lado.
O Bogotá fica irritado.
Ele vai falar alguma coisa.
-"O criminoso vegano!" -Sim.
Um assassino ativista?
Não abro porcos.
Os atores recebem o roteiro na última hora
e se reúnem com o diretor do episódio para ensaiar antes da gravação.
Abra o porco. É um assassino.
Está me irritando.
Abra o porco. É um assassino!
Afaste-se!
E ele pega o bisturi e põe em você aqui.
Se me empurrar outra vez, juro que vou te abrir.
Se me empurrar outra vez, juro que vou te abrir
de cima a baixo.
Depois das falas, é hora dos movimentos.
Abra o porco. É um assassino!
Ele vai recuando, e você o pega.
-Tá. -Você o puxa.
Outra vez.
-Não abro porcos. -Você é um assassino.
Abra o maldito porco.
Assim? Foi mal.
De cima a baixo.
Algumas sequências são escritas tão perto da filmagem
que nem dá tempo de reunir para explicar os movimentos.
Temos que ver como empurrará...
Para isso existe o celular.
Sou a Nairóbi, e esta é a mão do Gandía.
Ele a leva assim...
Ele a bate na porta. Ela vai saber onde mirar.
Ele atira.
Faz um círculo, mas não cai.
Ele bate com força.
E passa a cabeça da Nairóbi pelo buraco.
Depois, mão, mão. Ele prende com mosquetões e cordas.
E ela fica presa.
-Corta. -Cortando.
Mas se há um momento em que viver no limite é doloroso...
-Ação! -...é na hora da verdade.
Prontos para filmar.
A filmagem.
NOVEMBRO DE 2018 KRABI, TAILÂNDIA
Queríamos esta cena ao entardecer,
e só nos restava um dia na Tailândia.
-Será uma grande confusão, né? -Nunca houve maior.
Só teríamos uma chance. Era preciso acertar.
-Silêncio, por favor. Concentração total. -Silêncio.
Nada pode dar errado.
Preparar...
E... ação.
Mas começamos com o pé errado.
-Recomeçando. -Gravou a parte dele, né?
Vamos rápido, gente. Só mais 20 minutos de sol.
-Segunda tentativa. -Ação.
Agora há o ruído de um motor.
Corta.
-Foi por causa da van. -Moto.
-O sol está se pondo. -Concentração.
O diretor o observa sem parar,
muito apreensivo.
Pronto. Ação!
-Corta. -Conseguimos!
Perfeito. Vamos!
Ainda é preciso gravar a imagem final.
Corremos com o equipamento.
Não podemos errar, o sol já está se pondo.
Vamos logo!
Silêncio!
Tem que dar certo de primeira.
E... ação!
E quando já é quase noite...
-Corta! -...conseguimos!
Estamos de volta!
Voltamos, porra!
Só falta comprovar o resultado no monitor...
Olha só!
...e respirar aliviado.
Sempre no limite.
Por favor, não gravem isso.
Sempre no limite. É quando acontecem coisas interessantes.
É como um arremesso de três pontos bem nos segundos finais...
e acerta em cheio. Nossa!
É uma descarga de adrenalina sem igual.
Eu curto esses momentos.
Filmar no limite resulta em grandes coisas quando tudo sai bem, porque às vezes...
-Como posso dizer? -...merda.
Veja um dos nossos dias mais lamentáveis.
MARÇO DE 2018 ESTÚDIOS PINEWOOD, REINO UNIDO
Bem-vindo aos Estúdios Pinewood, no Reino Unido.
Estou chocado!
Aqui existe o melhor tanque de água para filmagem subaquática.
Piscininha ajeitada.
O que pode dar errado?
Nada dará errado.
-Loucura total. -Foi uma loucura.
Foi um aprendizado...
-Aconteceu de tudo. -...à base de erros.
Mas eu me diverti demais.
Primeiro passo: trouxemos de Madrid todo o set...
e montamos sob a água.
Aí mesmo!
Para simular como se inunda o cofre...
é melhor submergi-lo.
Em vez de bombear água para dentro...
São 7.500 litros por minuto.
...nós submergimos o set inteiro em uma piscina.
O efeito filmado por uma câmera presa dentro
era de que a água saía de baixo
e ia subindo.
No dia seguinte: tragédia.
Os lingotes se desprendem e flutuam.
Com tudo se aprende.
Foi preciso furar e prender, e todos nós botamos a mão na massa.
Até o diretor de fotografia.
Não queria série global?
Será uma série global.
É tudo ou nada. A todo custo.
Agora aguenta.
Na fotografia, ele não é lá essas coisas,
mas pra furar lingotes ele é bom pra cacete.
Mas quando terminamos, descobrimos isto...
As prateleiras enferrujaram.
Estamos testando vários produtos pra remover a ferrugem.
Estamos usando ácido fosfórico,
mas quando se usa isso...
aparecem manchas brancas.
Agora precisamos tirar as manchas brancas.
Vou me atirar na água, pra ver se faço algo útil.
É impressão minha ou está rolando uma tensão aqui?
Nem me fale! O pior ainda está por vir.
Os lingotes...
achataram.
Fizemos os lingotes de espuma para pesar menos
e facilitar a movimentação do set.
Com a pressão da água...
os lingotes ficaram assim.
Foi por causa da pressão, de novo.
Os lingotes nunca tinham estado a 2,5m de profundidade.
Foi trágico. O ouro virou passa.
Passamos meses criando aquilo tudo.
Acontece.
Foi acontecendo catástrofe atrás de catástrofe.
Acho que foi o momento de maior tensão, pressão e mais carga de responsabilidade,
pois nada dava certo.
Trabalhar na água dava problemas.
Apesar de tudo...
Três, dois, um.
-...nós filmamos. -Ação!
Lá embaixo, Alba, Hovik e Jaime pegam o ouro.
Em cima, os diretores coordenam tudo por um alto-falante subaquático.
Espere pelo "ação" antes de ir. Obrigada.
Mesmo assim...
Na Espanha, ninguém percebia nada.
Mas nós víamos e falávamos: "Olha direito ali.
O ouro está amassado." E eles: "É mesmo."
Cada lingote teve que ser retocado digitalmente em toda cena.
Um depois do outro.
Basicamente pintamos os lingotes um a um.
Tivemos que consertar mais de 1.000 lingotes.
Eram várias cenas.
Mas no fim o resultado ficou ótimo. Compensou.
O pessoal dos efeitos digitais sempre se lembrará de nós.
Perdemos várias horas de sono neste processo.
SUPERVISOR DE EFEITOS VISUAIS
Foi um parto, mas o material ficou espetacular.
Essas imagens fazem toda a diferença.
É um resumo de como fazemos La Casa de Papel.
Foi uma aposta importante. Eles podiam ter tirado,
evitado ou escrito de outro jeito. Palmas pra eles.
La Casa de Papel é sempre um desafio para nós, roteiristas,
e para os diretores, que filmam num ritmo frenético.
Sempre tem que estar à beira do abismo.
Agora!
Sempre tem que estar apavorado.
Corta.
Eu já me levanto apavorado nas manhãs de gravação. Sempre.
Nós damos o sangue em toda cena que gravamos,
para o público se divertir.
-Conseguimos! -Conseguimos!
Terminamos. Sem vítimas.
Agora já nos conhece um pouco mais.
Está pronto, mundo?
Nós somos assim.
É para suar um pouco.
Um grupo estranho de ladrões...
Que isso?
...vivendo a maior aventura da vida
graças a você.
Muito obrigado.
As pessoas me param na rua.
Apoiando a série, me mandando coisas lindas.
"Tóquio, de La Casa de Papel."
As pessoas me agradecem por se divertirem em casa assistindo à série.
É impressionante.
Levamos a série ao nível máximo
e ao limite em todos os gêneros que conhecemos.
Isso se vê no resultado.
É muito emocionante pegarem o seu trabalho
e converterem em algo próprio.
Muito emocionante.
Mostra que as histórias são infinitas
e que as pessoas querem que sejam contadas.
A série me deu muitas coisas.
Me deu outra carreira, outra vida.
É pelo que mais sou grato.
Foi um presente.
Fico toda arrepiada.
Foi um presente que a vida me deu.
Pra mim, foi um presente.
Um presente.
Pra mim, foi incrível.
Foi um privilégio.
Guardarei no meu coração pra sempre.
Vamos acender uma e ver quanto calor aguenta, tá?
Não anda!
Está quebrada!
Meu avô.
Faleceu filmando El Embarcadero.
Foi a melhor mudança na série.
-Também acho... -Vou sair de férias.
Cristina, Jesús, Olalla.
Claro. Desculpa, Titi.
Está filmando?
O que acha?
Valentina!
Olha, estou na praia!
Legendas: Karina Curi